[Guide Corner] Tak Ribet Menonton Seri Monogatari

Panduan singkat dan lengkap bagi kalian yang ingin menonton seri Monogatari

Seri Monogatari memang merupakan seri yang cukup membingungkan. Jumlahnya yang banyak dan lini masa nya yang rumit membuat seri ini sulit  untuk diiikuti untuk pertama kali. Seri ini memiliki keunikan dalam mempresentasikan ceritanya mulai dari visual, musik dan dialognya.

Banyak orang yang ingin megikuti seri ini tapi tidak tahu harus dimulai dari mana. Oleh karena itu dalam artikel ini akan menjelas kan seri Monogatari secara singkat dan panduan cara menontonnya.

Latar Belakang Seri Monogatari

Monogatari merupakan seri yang berasal dari novel ringan yang di tulis oleh Niso Isin dan di illustrasikan oleh Vofan. Dan seri ini telah diadaptasi menjadi anime oleh studio Shaft.

Seri Monogatari bercerita tentang Koyomi Araragi, siswa kelas tiga SMA yang berhasil selamat dari serangan vampir.  Selama seri berlangsung  Koyomi Araragi menemukan dirinya terlibat dengan berbagai macam gadis yang memiliki keanehan-keanehan tersendiri seperti, dewa, hantu, binatang mitologi, dan roh. Jadi cerita monogatari berfokus bagaimana Koyomi Aragi mencoba untuk membantu mereka yang memiliki masalah supranatural.

Seri novel ringan Monogatari  terorganisir dari 5 bagian atau season (berbeda dengan season yang digunakan pada anime) yaitu First Season, Second Season, Final Season, Off Season, dan Monster Season. Animenya sendiri telah mengadaptasi first Season sampai Final Season, dan Adaptasi anime Off Season dan Monster Season belum diumumkan secara resmi.

First Season: Bakemonogatari

Bakemonogatari merupakan adaptasi pertama dari studio Shaft yang mencakup novel Bakemonogatari volume satu dan dua. Adaptasi ini berjumlah 15 episode dan tayang pada 3 Juli 2009 hingga 25 Juni 2010.

Bakemonogatari bermula ketika teman sekelas bernama Hitagi Senjougahara jatuh dari tangga dan ditangkap oleh Araragi, dan dia menyadari bahwa gadis itu tidak memiliki berat badan. Setelah itu Araragi bersikeras untuk membantu menyelesaikan masalah anehnya.

Selain itu Bakemonogatari sendiri terdiri dari lima arc dengan focus cerita yang berbeda yaitu Hitagi Crab, Mayoi Snail, Suruga Monkey, Nadeko Snake dan Tsubasa Cat.

First Season: Nisemonogatari

Nisemonogatari yang merupakan adaptasi kedua dari studio Shaft. Anime Nisemonogatari berjumlah 11 episode yang tayang pada 8 Januari 2012 hingga 18 Maret 2012.

Nisemonogatari bercerita sebulan setelah kejadian pada Bakemonogatari. Cerita berawal dengan Araragi terbangun dan menemukan dirinya telah diculik dan diikat oleh Hitagi Senjougahara.

Nisemonogatari terdiri dari dua arc yang berfokus kepada kedua adiknya yaitu Karen Bee dan Tsukihi Phoenix

First Season: Nekomonagatari (Kuro)

Nekomonogatari (Kuro) adalah adapatasi ketiga dari studio Shaft. Anime ini hanya berjumlah 4 episode yang mengadaptasi bagian pertama dari novel Nekomonogatari. Anime ini tayang pada 31 Desember 2012.

Nekomonogatari (Kuro) hanya mempunyai satu arc dan merupakan prekuel dari Bakomonogatari yang memperluas cerita di balik arc Tsubasa Cat pada Bakemonogatari.

Second Season: Monogatari Series Second Season

Monogatari Series Second Season adalah adaptasi keempat dari Studio Shaft. Seri ini merupakan Second Season dari seri novel ringannya. Adaptasi ini mencakup novel volume tujuh sampai dua belas dangan pengecualian novel ke sembilan. Anime ini berjumlah 26 episode dan tayang pada 7 Juli 2013 hingga 29 Desember 2013.

Berbeda dengan adaptasi sebelumnya yang diadaptasi sesuai dengan spesifik judul novelnya, Monogatrai Series Second Season diadaptasi langsung dari Second Season novel ringannya yang berisi kompilasi arc pada setiap volume novel yang diadaptasi. Terdapat lima arc pada seri ini yaitu Tsubasa Tiger, Mayoi Jiangshi, Nadeko Medusa, Shinobu Time, Hitagi End.

Monogatari Series Second Season masih mengikuti peristiwa setelah Nisemonogatari, seri ini masih berputar di sekitar individual yang memiliki keanehan. Diawali dengan semester baru dan kelulusan yang mendekati Araragi. Tapi ketika kejadian aneh mulai terungkap, Araragi hilang tidak bisa ditemukan, dan penampakan harimau ganas telah muncul tanpa kehadirannya.

Second Season: Hanamonogatari

Hanamonogatari adalah adaptasi kelima dari studi Shaft. Hanamonogatari merupakan bagian dari Second Season yang tidak teradaptasi pada anime Monogatari Series Second Season. Anime ini mengadaptasi novel volume sembilan dengan jumlah  5 episode yang berisi satu arc yaitu Suruga Devil. Anime ini tayang pada 16 Agustus 2014.

Hanamonogatari bercerita setelah setelah Koyomi Araragi dan Hitagi Senjougahara lulus, Kanbaru Suruga, nurid yang masih tersisa dan pemegang Monkey’s Paw. Ia mulai mendengar pembicaraan tentang makhluk misterius yang dikenal sebagai “The Devil,” yang akan dengan ajaib memecahkan masalah apa pun. Dia segera berpikir bahwa rumor ini tentang dirinya dan memutuskan untuk menyelidikinya.

Final Season: Tsukimonogatari

Tsukimonogatari adalah adaptasi keenam dari studi Shaft. Mengadapatasi cerita pertama dari Final Season pada seri Monogatari. Berjumlah hanya 4 episode yang tayang pada 31 Desember 2014.

Tsukimonogatari hanya terdiri dari satu arc yaitu Yotsugi Doll. Cerita bermulai saat Koyomi Araragi sedang belajar keras dalam persiapan untuk ujian masuk perguruan tinggi. Lalu dia mulai sadar bahwa ada yang aneh yaitu bayangannya tidak lagi muncul di dalam cermin, yang merupakan sebuah karakteristik dari vampire. Khawatir tentang keadaan tubuhnya, ia meminta bantuan dari boneka mirip manusia Yotsugi Ononoki dan tuannya Yozuru Kagenui, spesialis keabadian.

Final Season: Owarimonogatari

Owarimonogatari adalah adaptasi ketujuh oleh studio Shaft. Owarimonogatari diadaptasi menjadi dua musim. Musim pertamanya tayang pada 3 Oktober2015 hingga 19 Desember 2015 sebanyak 12 episode. Lalu musim keduanya yang berjudul Owarimonogatari 2nd Season tayang pada 12 Agustus 2017 hingga 13 Agustus 2017 sebanyak 7 episode.

Musim pertamanya mengadaptasi dua volume pertama novel ringan Owarimonogatri dan memiliki empat arc didalamnya yaitu Ougi Formula, ‌Sodachi Riddle, ‌Sodachi Lost, Shinobu Mai

Cerita bermulai ketika  siswa transfer aneh bernama Ougi Oshino baru saja tiba di Naoetsu Private High School. Dia dengan cepat diperkenalkan kepada siswa senior Koyomi Araragi oleh teman mereka, Kanbaru Suruga, dengan harapan mendapatkan saran mengenai penemuan aneh yang telah dia buat. Setelah melihat tata letak sekolah, Ougi melihat bahwa ruang kelas telah muncul di area yang kosong, tempat yang seharusnya tidak ada. Araragi dan Ougi berusaha untuk mengungkap kebenaran di balik teka-teki ini

Musim keduanya mengadaptasi sisa tiga volume dari novelnya dan memiliki 3 arc di dalamnya yaitu Mayoi Hell, Hitagi Rendezvous, Ougi Dark.

Setelah bertemu dengan spesialis keanehan, Izuko Gaen dan Koyomi Araragi terbangun dalam kekosongan yang aneh dan sepi, hanya disambut oleh wajah yang sangat dikenalnya di tempat yang sangat asing. Araragi, dengan bantuan pacarnya, Hitagi Senjougahara, bergerak melalui jaring masa lalunya untuk mencari jawaban. Namun, takdir sekali lagi memberikannya kepada siswa transfer eksentrik Ougi Oshino, yang membawa keluar proposal yang tak terduga.

Final Season: Kizumonogatari

Kizumonogatari adalah adaptasi kedelapan dari studio Shaft. Berbeda dengan yang lain format dari adaptasi adalah film yang dibagi menjadi tiga bagian. Part1: Tekketsu tayang pada 8 Januari 2016, Part 2: Nekketsu tayang pada 19 Agustus 2016, dan Part 3: Rekeitsu tayang pada 6 Januari 2017.

Kizemonogatari merupakan prekuel dari seri-seri sebelumnya yang menceritakan awal mula Araragi bertemu dengan Kiss-shot Acerola-orion Heart-under-blade yang merubahnya menjadi vampir sebelum ia ditolong oleh spesialis keanehan Meme Oshino dan Tsubasa Hanekawa.

Final Season: Koyominogatari

Koyominogatari adalah adaptasi kesembilan dari studio Shaft. Koyominogatari tayang pada 10 Januari 2016 hingga 27 maret 2016 sebanyak 14 episode yang berdurasi sekitar 14 menit.

Koyominogatari bermula dari aplikasi mobile yang di buat khusus untuk adaptasi animenya. Koyominogatari merupakan 12 cerita pendek yang terjadi di sepanjang rangkaian waktu dari awal tahun ketiga Koyomi Araragi sebagai siswa SMA hingga hari ujian kuliahnya. Sebagian besar cerita tidak relevan dengan alur utama di samping dua episode terakhir yang memberikan konteks pada bagian kedua Owarimonogatari.

Panduan Menonton Seri Monogatari

Seri Monogatari memang memiliki beberapa bagian dengan fokus cerita yang berbeda-beda, akan tetapi untuk mengikutinya sebenarnya cukup mudah. Terdapat dua cara untuk menonton seri Monogatari.

Pertama, anda dapat menontonnya sesuai dengan tanggal rilis animenya tersebut yang dipersingkat menjadi seperti ini:

First Season

  • Bakemonogatari (2009)
  • Nisemonogatari (2012)
  • Nekomonogatari Black (2012)

Second Season

  • Monogatari Series Second Season (2013)
  • Hanamonogatari (2014)

Final Season

  • Tsukimonogatari (2014)
  • Owarimonogatari (2015)
  • Koyomimonogatari (2016)
  • Kizumonogatari Part 1: Tekketsu (2016)
  • Kizumonogatari Part 2: Nekketsu (2016)
  • Kizumonogatari Part 3: Reiketsu (2017)
  • Owarimonogatari (Part 2) (2017)

Dengan menonontonnya sesuai tanggal rilis memang membuat lini masanya sedikit membingungkan. Akan tetapi tenang saja karena seri Monogatari memang di desain seperti itu. Hal tersebut menambah elemen misteri yang ada dalam seri tersebut.

Atau kalian dapat menontonnya dengan cara kedua, sesuai dengan kronologi ceritanya, yang dipersingkat menjadi seperti ini:

  1. Kizumonogatari
  2. Nekomonogatari (Kuro)
  3. Bakemonogatari
  4. Nisemonogatari
  5. Monogatari Series: Second Season
  6. Tsukimonogatari
  7. Owarimonogatari
  8. Koyomimonogatari
  9. Owarimonogatari 2nd Season
  10. Hanamonogatari

Kesimpulan

Seri Monogatari memang terlihat rumit, akan tetapi disitulah daya tarik seri itu berasal. Jadi jangan sungkan untuk mengikuti seri ini. Apalagi bagi kalian yang suka dengan cerita dengan focus yang berganti-ganti tapi sebenarnya berhubungan antara satu dengan lainnya.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Allen Saputra.

[Guide Corner] Panduan Lengkap Menonton Seri Fate

Penjelasan dan panduan lengkap untuk menonton serta mengikuti seri Fate

Fate merupakan sebuah franchise yang sangat popular. Franchise ini memiliki berbagai macam seri dengan berbagai macam media. Tentu saja, beberapa seri tersebut sudah mendapatkan adaptasi anime.

Seri Fate ini memang memiliki beberapa cabang cerita dan spin-off yang cukup banyak. Bagi orang baru yang ingin mencoba masuk ke dalam seri ini mungkin akan kesulitan. Oleh karena itu artikel ini akan membahas secara singkat seri Fate yang telah diadaptasi menjadi anime dan panduan untuk mengikutinya.

Latar Belakang seri Fate

Seri Fate bercerita tetang persitiwa bernama Holy Grail War (Perang Cawan Suci). Perang tersebut meliputi master dan servant. Master terdiri dari penyihir-penyihir terpilih, sedangkan Servant adalah pahlawan dari berbagai jaman dan legenda yang dipanggil dengan ritual khusus untuk dijadikan mitra para master dalam perang tersebut. Para master dan servant harus bertarung antara satu sama lain untuk memperebutkan cawan suci yang dapat mengabulkan segala permintaan pemiliknya.

Seri Fate dimulai dari novel visual berjudul Fate/Stay Night, bercerita tentang Holy Grail War kelima, di mana karakter utamanya adalah Emiya Shirou, seorang penyihir amatir yang tinggal di kota Fuyuki.  Emiya Shiro terseret kedalam Holy Grail War setelah tidak sengaja menyaksikan pertarungan antara dua orang servant yang membuatnya terpaksa memanggil servant Saber untuk menyelamatkan nyawanya.

Dalam VN Fate/Stay Night, terdapat tiga rute cerita yang memiliki tema berbeda-beda berdasarkan 3 heroine, yaitu rute Fate, rute Unlimited Blade Works, dan rute Heaven’s Feel. Setelah seri utama tersebut berbagai macam spin-off dan cerita alternatif mulai bermunculan hingga menjadi seri yang cukup besar seperti sekarang.

Fate/Stay Night

Adaptasi pertama datang dari studio Deen. Fate/Stay Night dari studio Deen ini mengadaptasi rute Fate, di mana heroine utamanya adalah Saber, servant yang dipanggil oleh Emiya Shiro. Rute Fate ini lebih menekankan pada world building yang memperkenalkan isi cerita secara garis besarnya. Tema utama pada rute ini adalah “diri sendiri sebagai ideal”.

Waktu tayang seri ini 7 Januari 2006 hingga 17 Juni 2006, dengan jumlah episode sebanyak 26.

Fate/Stay Night Unlimited Blade Works (Movie)

Adaptasi yang datang dari studio Deen ini berbentuk dalam sebuah film yang berdurasi 1 jam 40 menit. Tayang pada 23 Januari 2010, adaptasi ini mengambil rute kedua dari Fate/Stay Night, yaitu Unlimted Blade Works.

Dalam rute ini heroine utamanya adalah Rin Tohsaka, teman satu sekolah Emiya. Rute ini lebih berfokus pada perkembangan karakter Emiya dalam mewujudkan idealismenya. Tema pada Rute ini adalah “berjuang dengan diri sendiri sebagai ideal”.

Karena durasi film yang hanya sekitar 2 jam, adaptasi ini bisa dikatakan tidak dapat mengambarkan isi cerita dari rute Unlimited Blade Works secara mendetail.

Fate/Zero

Fate/Zero merupakan prekuel dari Fate/Stay Night.  Bersumber dari novel ringan yang ditulis oleh Gen Urobuchi, Fate/Zero berlatar pada 10 tahun sebelum peristiwa pada Fate/Stay Night terjadi. Bercerita tentang Emiya Kiritsugu, ayah angkat Emiya Shiro, yang berpartisipasi dalam Holy Grail War keempat.

Anime Fate/Zero diadaptasi oleh Ufotable sebanyak 26 episode. Dibagi menjadi 2 musim, musim pertamanya tayang pada 2 Oktober 2011 hingga 25 Desember 2011, disusul musim keduanya pada 8 April 2012 hingga 24 Juni 2012, masing-masing memiliki 12 episode.

Fate/Stay Night Unlimited Blade Works (TV Series)

Selain adapatsi film dari studio Deen, rute Unlimited Blade Works juga diadaptasi menjadi serial TV oleh studio Ufotable sebanyak 26 episode dalam 2 musim. Musim pertama tayang pada 5 Oktober 2014 hingga 28 Desember 2014 sebanyak 12 episode, bonus episode prolog spesial yang berdurasi 51 menit. Musim keduanya tayang pada 5 April 2015 hingga 28 Juni 2015 sebanyak 13 episode.

Secara keseluruhan, adaptasi serial TV ini bisa dikatakan lebih baik dari pada adaptasi filmya. Hal ini dikarenakan serial TV ini memiliki jam tayang yang lebih panjang, sehingga dapat mengantarkan jalan cerita rute ini dengan lebih jelas. Belum lagi ditambah dengan animasi Ufotable yang cukup eksotis dalam memanjakan mata.

Fate/ Stay Night Heaven’s Feel

Berbeda dengan dua rute sebelumnya, rute Heaven’s Feel mendapatkan adaptasi berupa trilogi film oleh Ufotable.

Rute Heaven’s Feel merupakan rute ketiga pada Fate/Stay Night. Heroine utama pada rute ini adalah Mato Sakura, adik kelas Emiya Shirou. Rute ini merupakan rute tergelap dari ketiga rute pada Fate/Stay Nightkarena mencakup seluruh sisi gelap cerita dengan tema utama “konflik antara kenyataan dan ideal”.

Film pertamanya yang berjudul Fate/Stay Night Movie: Heaven’s Feel – I. Presage Flower sudah tayang pada 14 Oktober 2017. Film keduanya, Fate/Stay Night Movie: Heaven’s Feel – II. Lost Butterfly dijadwalkan akan tayang pada 21 Januari 2019.

Fate/Kaleid Liner PRISMAILLYA

Fate/Kaleid Liner Prisma ILLYA merupakan spin-off yang berlatar pada dunia alternatif dari seri utamanya. Di sini bercerita Illyasviel von Einsbern yang menjadi mahou shoujo setelah dipilih oleh Kaleidostick Ruby untuk menggantikan masternya, Rin Tohsaka. Diawasi oleh Rin, Illya ditugaskan untuk mengumpulkan 7 buah kartu servant  yang tersebar di kotanya.

Seri ini bersumber dari manga dan sudah mendapatkan adaptasi anime sebanyak 4 musim serta 1 film. Musim pertama tayang pada 13 Juli 2013 hingga 24 September 2014 sebanyak 10 episode. Musim keduanya yang berjudul Fate/Kaleid Liner Prisma☆Illya 2wei! tayang pada 10 Juli 2014 hingga 11 September 2014 sebanyak 10 episode. Musim ketiganya yang berjudul Fate/Kaleid Liner Prisma☆Illya 2wei Herz! tayang pada 25 Juli 2015 hingga 26 Spetember 2015 sebanyak 10 episode.

Musim keempatnya Fate/Kaleid Liner Prisma☆Illya 3rei!! tayang pada 6 Juli 2016 hingga 21 September 2016 sebanyak 12 episode. Tidak lupa filmnya yang berjudul Fate/Kaleid Liner Prisma☆Illya Movie: Sekka no Chikai yang baru saja tayang 26 Agustus 2017.

Fate/ Grand Order: First Order

Fate/ Grand Order: First Order merupakan adaptasi dari gim mobile ternama Fate/Grand Order.  Berlatar pada dunia alternatif di mana terdapat organisasi bernama Chaldea untuk memantau masa depan dan menjamin kelangsungan hidup umat manusia. Chaldea memanggil para master dan servant mereka untuk menangani krisis yang dapat memusnahkan umat manusia.

Anime ini tayang pada 31 Desember 2016 dan merupakan adaptasi spesial yang hanya bejumlah 1 episode dengan durasi 51 menit.

Fate/Apocrypha

Fate/Apocrypha bertempat di dunia paralel, di mana cawan suci yang ada di kota Fuyuki hilang dicuri setelah Holy Grail War ketiga, sehingga membuat persistiwa pada Fate/Zero dan Fate/Stay Night tidak pernah terjadi.

Setelah lama hilang, klan penyihir Yggdmillennia mengumumkan bahwa mereka memiliki cawan suci dan mendeklarasikan perang terhadap asosiasi penyihir. Fate/Apocrypha bercerita tentang konflik antara dua kubu, yaitu Hitam dan Merah, dalam memperebutkan cawan suci.

Fate/Apocrypha ini bersumber dari novel ringan dan dianimasikan oleh studio A-1 Pictures sebanyak 26 episode yang tayang pada 2 Juli 2017 hingga 31 Desember 2017.

Fate/Extra: Last Encore

Fate/Extra: Last Encore merupakan adaptasi anime dari gim RPG Fate/Extra, bertempat di dunia alternatif di mana di bumi telah mengering. Fate/Extra: Last Encore bercerita tentang petualangan Hakuno Kishinami dan servantnya, Saber di Akademi Tsukumihara, tempat fiktif yang ada dalam lingkungan buatan yang disebut moon cell.

Fate/Extra: Last Encore diadaptasi oleh studio Shaft sebanyak 10 epsiode, tayang pada 28 Januari 2018 hingga 1 April 2018.

Fate/Prototype

Fate/Prototype merupakan sebuah OVA satu episode yang pada 31 Desember 2011. Diadaptasi oleh studio Lerche, Fate/Prototype besumber dari konsep awal cerita Fate/Stay Night yang ditulis oleh Kinoko Nasu  jauh sebelum Fate/Stay Night diserialisasikan.

Disini karakter utamanya adalah seorang perempuan bernama Ayaka Sajyou. Selain itu, Fate/Prototype juga memperlihatkan konsep awal karakter-karakter yang ada pada Fate/Stay Night, seperti servant Saber yang diperlihatkan sebagai laki-laki.

Emiya-san Chi no Kyou no Gohan

Emiya-san Chi no Kyou no Gohan adalah spin-off dari Fate/Stay Night yang berfokus pada masakan. Spin-off ini bergenre slice of life yang bercerita tentang bagaimana Emiyou Shiro mempersiapkan dan menghidangkan makan malam serta kehidupan beberapa karakter Fate/Stay Night dalam kedamaian.

Bersumber dari manga, anime diadaptasi oleh Ufotable sebagai ONA yang tayang pada 27 Desember 2017 dengan durasi sekitar 13 menit.

Panduan Menonton

Untuk mengikuti seri Fate sebenarnya cukup mudah. Hal pertama yang harus kalian lakukan adalah menonton seri utamanya, yaitu Fate/Stay Night.

Kenapa harus Fate/Stay Night terlebih dahulu dan tidak prekuelnya, Fate/Zero? Hal ini karena cerita pada Fate/Zero berasumsi bahwa penontonnya telah memiliki pengetahuan tentang seri Fate dan membuat Fate/Zero melompati segala penjelasan tentang bagaimana sistem Holy Grail War bekerja. Selain itu Fate/Zero juga akan memberikan beberapa bocoran tentang peristiwa yang akan terjadi pada Fate/Stay Night.

Seperti yang kalian ketahui, Fate/Stay Night terbagi menjadi tiga rute, oleh karena itu pertama kalian harus menonton Fate/Stay Night (2006) adaptasi dari studio Deen. Hal tersebut untuk memberikan gambaran bagaimana cerita Fate berputar pada Holy Grail War (Perang Cawan Suci).

Lalu kalian dapat melanjutkannya ke Unlimited Blade Works, adaptasi Ufotable. Karena sudah menonton Fate/Stay Night (2006), setidaknya kalian sudah mendapat gambaran bagaimana isi cerita di dalamnya. Kalian juga dapat menonton yang versi filmya jika kalian mau, tapi tidak di haruskan, karena seri TV-nya memberikan penceritaan yang lebih baik.

Selanjutnya anda dapat lanjut ke Fate/Zero. Kenapa tidak lanjut ke Heaven’s Feel? Sebenarnya hal itu dapat dilakukan, akan tetapi adaptasi Heaven’s Feel masih tergolong baru dan belum semuanya teradaptasi. Tapi tentu saja kalian tetap dapat lanjut ke Heaven’s Feel jika kalian mau.

Selain menonton, kalian juga memiliki pilihan untuk memainkan visual novelnya dan menyelesaikan ketiga rutenya sebelum melanjutkannya ke Fate/Zero.

Setelah mengikuti seri utamanya, kalian dapat menjelajah seri Fate lainnya. Tidak ada urutan khusus untuk mengikuti spin-off dan cerita alternatif lainnya, yang kalian perlukan hanyalah pengetahuan dari seri utamanya dan sipnosis dari seri yang ingin kalian tonton.

Secara singkat ini rekomendasi urutan untuk mengikuti seri Fate

Seri Utama

  1. Fate/Stay Night (2006)
  2. Fate/Stay Night Unlimited Blade Works (Ufotable)
  3. Fate/Stay Night Heaven’s Feel
  4. Fate/Zero

Spin-off dan cerita alternatif

  • Fate/kaleid liner PRISMA☆ILLYA
  • Fate/ Grand Order: First Order
  • Fate/Apocrypha
  • Fate/Extra: Last Encore
  • Fate/Prototype
  • Emiya-san Chi no Kyou no Gohan

Kesimpulan

Itulah penjelasan seri Fate yang sudah mendapatkan adaptasi anime serta panduan untuk cara mengikutinya. Seri Fate memang memiliki lore yang dalam. Jadi jika kalian menyukai seri ini, kalian dapat menjelajahinya lebih dalam lagi dengan berbagai media seperti visual novel, novel ringan, gim, manga, pada franchise Fate.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Allen Saputra.

 

[Guide Corner] Panduan Lengkap Menonton Toaru

Pembahasan dan pengenalan seri Toaru bagi yang tertarik untuk mengikutinya.

Toaru Majutsu no Index, Toaru Kagaku no Railgun?, mungkin nama anime tersebut sudah tidak asing bagi beberapa orang. Ya, anime tersebut merupakan bagian dari serial Toaru. Serial Toaru memang memiliki beberapa cabang cerita dalam serinya. Walaupun tidak terlalu banyak, tetap dapat membingungkan bagi yang belum mengenal seri ini. Apalagi Toaru Majutsu no Index akan mendapatkan musim ketiganya pada tahun ini, sehingga beberapa orang mungkin ingin mencoba untuk mengikuti seri tersebut, tetapi tidak tahu harus memulainya dari mana.

Oleh karena itu, artikel ini akan mengupas seri Toaru sehingga dapat membantu kalian yang ingin mengikuti seri tersebut.

Latar Belakang Cerita Toaru

Cerita seri Toaru berlatar di dunia tempat terdapat sains dan sihir. Sebagian besar cerita berlatar tempat pada Academy City (Gakuen Toshi), kota futuristik yang berada di barat Tokyo sebagai pusat ilmu sains.

Di Academy City, ilmu sains jauh lebih maju dari dunia luar. Kota tersebut juga memiliki kurikulum khusus untuk meneliti dan mengembangkan kekuatan Esper. Jadi, siswa-siswi dalam kota tersebut dikategorikan dari level 0 -5 yang menandakan kekuatan esper mereka.

Sisi lainnya adalah dunia sihir. Akan tetapi, berbeda dengan dunia sains, dunia sihir ini dirahasiakan dari ranah publik. Dunia sihir ini meliputi ajaran kekristenan, berbagai macam mitos dan juga legenda.

Nah, Cerita dalam seri Toaru ini berputar di antara sisi sains dan sihir serta konflik yang terjadi antara kedua kubu tersebut.

 Toaru Majutsu no Index

Toaru Majutsu no Index atau A certain Magical Index merupakan serial utama pada serial ini. Toaru Majutsu no Index adalah serial yang berasal dari novel ringan dengan judul yang sama karya Kazuma Kamachi dan diterbitkan oleh ASCII Media Works. Novel ringan Index sudah terbit sebanyak 22 volume pada bagian Old Testament lalu 20 volume pada bagian New Testament dan masih berlanjut hingga sekarang.

Karakter utama pada serial Index adalah Kamijou Touma, seorang siswa pada Academy City. Touma merupakan siswa yang masuk dalam kategori esper level 0, yaitu siswa yang tidak memiliki kekuatan esper sama sekali. Akan tetap, pada tangan Kanan Touma terdapat kekuatan misterius bernama Imagine Breaker. Imagine Breaker dapat menetralkan fenomena supernatural mulai dari kekuatan esper ataupun sihir, bahkan sampai keberkahan tuhan sehingga membuat hidupnya penuh dengan kesialan.

Cerita bermula saat Touma bertemu dengan Index Librorum Prohibitorum, seorang biarawati dari gereja Inggris, yang dalam otaknya telah tertanam 103.000 buku-buku sihir terlarang. Pertemuannya dengan Index menyeret Touma ke dalam dunia sihir. Kekuatan misterius pada tangan kanan Touma yang tidak dapat dikategorikan sebagai ilmu sains ataupun sihir membuatnya menjadi penengah diantara konflik dua kubu tersebut.

Serial Index ini sudah mendapatkan adaptasi anime sebanyak dua musim dan satu film oleh J.C. Staff. Musim pertamanya tayang perdana pada 28 Oktober 2008 hingga 19 Maret 2009 sebanyak 24 episode yang mengadaptasi volume 1–6 novel ringannya. Selanjutnya, musim keduanya yang berjudul Toaru Majutsu no Index II tayang pada   8 oktober 2010 hingga 11 april 2011 sebanyak 24 epsiode yang mengadaptasi volume 7–13. Filmnya yang berjudul Toaru Majutsu no Index: Endyumion no Kiseki dengan cerita orisinal tayang di bioskop pada 23 Februari 2013. Lalu, musim ketiganya dikabarkan akan tayang pada tahun ini dan akan mengadaptasi novel ringannya hingga akhir volume 22 pada bagian Old Testament.

Toaru Kagaku no Railgun

Toaru Kagaku no Railgun atau A Certain Scientific Railgun merupakan spin-off dari seri utamanya. Railgun berasal dari manga yang ditulis oleh Kazuma Kamachi dan digambar oleh Motoi Fuyukawa serta diserialisasikan di Monthly Comic Dengeki Daioh.

Karakter utama pada serial Railgun adalah salah satu heroine dari seri utamanya yaitu Misaka Mikoto, seorang esper electromaster level 5. Ia menempati posisi ketiga dari tujuh orang yang memiliki kemampuan level 5 di Academy City. Berbeda dari seri utamanya yang mengulas sisi sains dan sihir, kisah yang ada di Railgun lebih berfokus pada sisi sains yang ada di Academy City. Railgun bercerita tentang petualangan Misaka dan kawan-kawannya dalam menghadapi berbagai macam masalah di Academy City.

Railgun memberikan sudut pandang lain serta pelengkap pada cerita Index. Beberapa arc dalam cerita Railgun saling bersimbungan dengan Index, tetapi diceritakan dalam sudut pandang Misaka, serta Railgun juga membahas sisi sains yang tidak dibahas pada Index.

Serial Railgun juga sudah diadaptasi menjadi anime sebanyak dua musim oleh J.C. Staff. Musim pertamanya tayang pada 3 Oktober 2009 hingga 20 Maret 2010 sebanyak 24 episode. Lalu, musim keduanya yang berjudul Toaru Kagaku no Railgun S tayang pada 12 April hingga 27 September 2014 sebanyak 24 episode.

 Toaru Kagaku no Accelerator

Toaru Kagaku no Accelrator atau A Certain Scientific Accelerator merupakan manga spin-off yang berfokus pada Accelerator. Manga ini ditulis oleh Kazuma Kamachi dan digambar oleh Yamaji Arata. Manga ini diserialisasikan di Monthly Comic Dengeki Daioh pada 27 Desember 2013 hingga sekarang. Serial ini belum mendapatkan adaptasi anime dan hanya sebatas manga saja.

Accelerator adalah esper level 5 terkuat yang menduduki peringkat pertama di Academy City dan ia juga merupakan villain utama pada salah satu arc dalam Index dan Railgun. Serial ini mengikuti kisah Accelerator setelah dikalahkan oleh Touma dan kehilangan sebagaian kekuatan espernya.

Selain seri utama Index dan dua spin-off besar di atas, terdapat juga beberapa cerita sampingan kecil lainnya seperti Toaru Majutsu no Index-tan, Toaru Idol no Accelerator-sama, Toaru Kagaku no Railgun Gaiden: Astral Buddy, dan lainnya.

Cara Mudah untuk Mengikuti Serial Toaru

Lini masa pada serial Toaru memang saling bersinggungan pada beberapa arc dalam setiap serialnya. Akan tetapi, untuk mengikuti seri Toaru sebenarnya sangatlah mudah. Bagi yang ingin mengikuti serial ini ada beberapa cara yang dapat dilakukan.

Pertama: Anda bisa mengikutinya sesuai dengan urutuan tanggal seri tersebut keluar. Sehingga kalian akan menontonannya dengan urutan Toaru Majutsu no Index -> Toaru Kagaku no Railgun -> Taoru Majutsu no Index II -> Toaru Kagaku no Railgun S dan dilanjutkan dengan membaca manga Accelerator

Kedua: Anda bisa mengikutinya secara terpisah berdasarkan serialnya masing-masing. Disarankan untuk memulai dari seri utamanya yaitu dengan menonton Index dan Index II. Dengan begitu, maka Anda akan mendapatkan gambaran terhadap karakter-karakter yang akan muncul pada serial sampingannya. Lalu, dilanjutkan ke Railgun dan Railgun S yang akan membahas sudut panda Misaka pada beberapa arc Index. Kalau sudah, lanjutlah ke manga Accelerator bila Anda ingin melihat lebih banyak Accelerator beraksi.

Ketiga: Anda bisa mengikutinya dengan membaca langsung sumber adaptasinya yaitu novel ringan Toaru Majutsu no Index dari bagian Old Testament sampai New Testament. Lalu, lanjut membaca manga Toaru Kagaku no Railgun dan dilanjutkan dengan manga Toaru Kagaku no Accelerator.

Kesimpulan

Penggabungan konsep sains dan sihir membuat serial Toaru cukup menarik untuk diikuti. Semoga panduan ini dapat membantu Anda yang kebingungan dan ingin mencoba untuk mengikuti serial ini.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Allen Saputra.

Di Balik Judul Novel Ringan yang Terlewat Panjang

Judul light novel cenderung panjang dan kurang masuk akal. Tetapi hal tersebut bukanlah tanpa alasan.

Pernahkan kalian merasa bahwa beberapa judul anime memiliki panjang dan arti yang kurang masuk akal, sehingga diperlukan singkatan untuk menyebutnya seperti Konosuba, Danmachi, Oregairu, Oreimo, dan semacamnya? Persamaan dari anime-anime dengan judul panjang tersebut adalah adaptasi mereka bersumber dari Light Novel.

Light novel atau novel ringan merupakan sebutan untuk novel asal jepang yang menggunakan illustrasi gambar dengan gaya manga atau anime. Biasanya novel ringan ditargetkan untuk para remaja. Selain itu, yang unik dari novel ringan adalah pada penjudulan mereka.

Novel ringan mempunyai tren dimana mereka memiliki judul yang panjang dengan arti yang kurang masuk akal. Contohnya saja pada salah satu judul novel ringan yang berjudul “Tsuujou Kougeki ga Zentai Kougeki de Ni-kai Kougeki no Okaa-san wa Suki desu ka?yang dapat diartikan menjadi “Apakah Kamu Menyukai Ibu mu? Serangan Normalnya adalah Dua Serangan dengan Kekuatan Penuh”.  Bisa dilihat sendiri, judul tersebut bukan lagi hanya sepatah atau dua kata, melainkan sudah menjadi sebuah kalimat. Belum lagi artinya yang membuat kepala bergeleng-geleng.

Masih banyak lagi novel ringan yang memiliki judul-judul panjang dan aneh. Akan tetapi tentu saja hal tersebut dilakukan bukan tanpa alasan. Ada beberapa alasan mengapa novel-novel ringan tersebut di berikan judul seperti itu.

Menggambarkan isi Cerita Novel Ringan Dalam Judulnya

Banyak novel ringan yang memiliki judul panjang dan deskriptif. Seperti pada judul novel ringan “Kono Sekai wa Mō Ore ga Sukutte Tomi to Kenryoku wo Te ni Ireta shi, Onna Kishi ya Onna Maō to Shirode Tanoshiku Kurashiteru Kara, Ore Igai no Yūsha wa Mō Isekai ni Konai de Kudasai” (I’ve Already Saved This World and Taken Its Wealth and Power and I Live Happily in a Castle with a Female Knight and Demon Queen, So To All Other Heroes Stay Out of This Fantasy World).

Hal tersebut dilakukan untuk memuat gambaran cerita novel ringan tersebut dalam judulnya. Tentu saja hal tersebut sebenarnya dapat ditulis pada sinopsis buku. Namun apakah setiap orang mempunyai waktu untuk mengecek setiap sinopsis pada buku yang mereka lihat? Oleh karena itu semuanya kembali kepada hal pertama yang mereka lihat, yaitu judul buku. Seperti yang dikatakan oleh Pan Tachibana, penulis dari seri Dakara Boku wa, H ga Dekinai, yang dilansir dari Kotaku. 

“There’s no guarantee that someone will take the time to read the plot description of a book, so if the title is long and has its own descriptive meaning, it serves that purpose.”

Dijelaskan bahwa tidak semua orang mempunyai waktu untuk membaca sinopsis dari buku. Jadi jika penggambaran isi cerita dapat dijelaskan melalui judul yang panjang dan deskriptif, mengapa tidak?

Sebagai Penarik Perhatian 

Selain judul yang deskriptif, arti dari judul pada novel ringan kadang juga kurang masuk akal. Ketatnya persaingan pada pasar novel ringan harus membuat para penulis memberikan keunikan pada novel ringan mereka, terutama bagi para penulis yang memulai debut mereka. Mereka harus berpikir bagaimana caranya agar orang-orang mau mencoba untuk membaca novel ringan mereka.

Oleh karena itu, mereka membutuhkan sesuatu yang dapat menarik perhatian para pembaca. Salah satunya caranya adalah dengan memberikan judul yang unik dan menarik. Coba saja lihat pada beberapa judul novel ringan berikut:

  • Nuiage! Nugashite? Kise kaeru! ! Kanojo ga kōkō debut ni shippai shite hikikomori to kashita no de, ore ga seishun (fashion) o coordinate suru koto ni (Sew it up! Take it off? Change your clothes!! Because my girlfriend failed at her high school debut and became a shut-in, I decided to become a youth-fashion coordinator)
  • Danshi Koukousei de Urekko Light novel Sakka wo Shiteiru keredo Toshishita no Classmate de Seiyuu no Onnanoko ni Kubi wo Shimerareteiru (I’m a successful light novel author at a boy’s high school, but I’m being strangled by a female classmate who’s a voice actress and is younger than me)
  • Jidouhanbaiki ni Umarekawatta Ore wa Meikyuu ni Samayou (Reborn as a Vending Machine, I Now Wander the Dungeon)

Cerita tentang menjadi koordinator busana bagi pacarnya yang shut-in? Penulis novel ringan yang dicekik temannya? Reinkarnasi jadi mesin penjual otomatis? Tentu saja judul-judul tersebut membuat anda geleng kepala dan juga membuat anda penasaran akan isi cerita pada novel ringan tersebut.

Kesimpulan

Dapat disimpulkan bahwa tren judul novel ringan yang terkesan panjang dan memiliki arti yang kurang masuk akal ini sengaja dilakukan untuk membuat novel ringan tersebut menonjol dipasaran. Penjudulan yang deskriptif dan arti yang rada aneh tersebut memberikan kesan menarik, sehingga dapat menarik minat para pembaca untuk setidaknya mencoba membaca novel ringan tersebut.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Allen Saputra.

[Ulasan] Oyasumi Punpun, Kisah Tertampar Realita Kehidupan

Sebuah manga yang menceritakan beranjak dewasanya seorang pemuda.

Oyasumi Punpun atau Goodnight Punpun merupakan manga yang ditulis oleh Inio Asasano.  Manga yang berjalan dari Maret 2007 sampai November 2013 ini dipublikasikan oleh Weekly Young Sunday pada tahun pertamanya, setelah itu oleh Big Comic Spirits pada tahun selanjutnya hingga selesai.

Oyasumi Punpun merupakan manga psikologi yang bercerita tentang beranjak dewasanya seorang pemuda bernama Onodera Punpun, dimulai dari masa kecilnya, hubungan keluarganya, kisah cintanya, dan berbagai permasalahan dalam hidupnya.

Menurut opini penulis sendiri, Oyasumi Punpun merupakan salah satu manga terbaik yang pernah penulis baca. Manga ini mengangkat cerita yang bisa dibilang cukup gelap, seperti kekerasan rumah tangga, perselingkuhan, depres\si, hingga bunuh diri. Akan tetapi, manga ini dikemas dengan sedemikian rupa sehingga memberikan kesan realistis yang menggambarkan pahit dan manisnya kehidupan. Manga ini sukses membuat penulis merasakan krisis eksistensial setelah membacanya. Di artikel ini, penulis akan coba mengulas hal yang membuat manga ini begitu menarik.

Penggunaan Simbolisme

Manga Oyasumi Punpun menggunakan banyak simbolisme dalam penceritaannya.  Salah satu hal yang paling berkesan dalam manga ini adalah bagaimana karakter utamanya di illustrasikan. Karakter utama yang kerap di panggil Punpun ini tidak diperlihatkan dalam bentuk manusia, melainkan di gambarkan seperti karikatur burung. Dalam manga ini, Punpun dan keluarganya digambarkan seperti itu. Alasan pengarangnya menggambarkannya seperti itu adalah agar para pembaca dapat mengidentifikasikan diri mereka kepada Punpun. Dengan membuat karakter utamanya berbentuk karikatur, pengarang dapat memanfaatkan bentuk tersebut sebagai simbolisme keadaan psikologis Punpun. Seiring berjalannya cerita, penggambaran Punpun berubah tergantung dengan keadaan psikologisnya.

Manga ini juga membuat simbolisme sisi gelap manusia. Dalam cerita, Punpun memiliki Tuhan pribadi yang digambarkan dalam bentuk orang afro. Tuhan pribadi ini sering memberikan nasihat kepada Punpun, tapi bukan dalam hal baik. Dia sering mengolok-olok Punpun karena pengecut dan terus menjalani hidup yang membosankan. Nasihatnya pun semakin menjadi-menjadi seiring berjalannya cerita. Tuhan pribadi Punpun merupakan penggambaran sisi gelap Punpun yang ada dalam dirinya.

Penceritaan Dari Sudut Pandang Orang Ketiga

Hal lain yang unik dari manga ini adalah bagaimana manga ini diceritakan dari sudut pandang ketiga. Manga ini diceritakan melalui perspektif Punpun sendiri, akan tetapi melalui naratif sudut pandang orang ketiga. Di sini Punpun jarang sekali berbicara. Segala pikiran dan tindakan yang ia lakukan dijelaskan melalui narator yang menggunakan kata ganti Punpun untuk menjelaskan  hal- hal tersebut. Sudut pandang orang ketiga ini digunakan untuk memperjelas keadaan psikologi Punpun sepanjang jalan cerita.

Perkembangan Karakter Utama yang Detil dan Bertahap

Perkembangan karakter utama disini benar-benar dijelaskan secara detail dan dikemas secara bertahap. Cerita dimulai dari masa kecil Punpun, di mana pada fase ini cerita masih bisa dibilang ringan dan menyenangkan. Ia digambarkan sebagai anak yang pemalu. Punpun bertemu dengan cinta pertamanya, Aiko Tanaka yang membuat hidupnya penuh warna. Klimaks dari fase ini adalah saat  munculnya masalah keluarga Punpun akibat kekerasan yang dilakukan ayahnya, serta kepergian cinta pertamanya.

Setelah itu terdapat lompatan waktu beberapa tahun, sampai Punpun memasuki masa remaja. Pada fase ini, Punpun digambarkan  sebagai anak yang penasaran dengan banyak hal, terutama pada hal yang berhubungan dengan seks. Ia terlihat lebih berani untuk melakukan sesuatu. Akan tetapi, keberanian tersebut malah berbalik arah dan membuatnya dibenci oleh perempuan yang ia incar.

Manga ini melakukan lompatan waktu lagi sampai Punpun memasuki masa perkuliahan. Pada fase ini, keadaan psikologis Punpun makin tidak stabil. Dia mengalami berbagai macam stres hingga depresi yang membuatnya tidak memiliki keinginan untuk hidup.  Cerita menjadi semakai berat disini, dan illustrasi dirinya pada fase ini mulai menjadi aneh.

Memasuki akhir cerita, ia bertemu kembali dengan cinta pertamanya yang tidak dapat ia lupakan. Setelah Punpun mengetahui kejadian tragis yang menimpa Aiko, Punpun berupaya melindunginya dengan segala cara. Apapun akan ia lakukan walaupun itu adalah sebuah kejahatan. Keadaan pskilogisnya benar-benar kacau. Ilustrasi dirinya pun sangat mendekati penggambaran setan. Lika-liku hidup yang dialami Punpun membuat diri pemalunya berubah menjadi agresif yang mengirimnya ke jalan gelap kedewasaan.

Karakter Sampingan yang Tidak Terlupakan

Walaupun manga ini berfokus terhadap kehidupan Punpun, manga ini juga tidak lupa untuk mengulas berbagai kisah hidup orang-orang di sekeliling Punpun dan berbagai masalah yang mereka hadapi, seperti cerita dua sahabat Masumi Seki dan Koh Shimizu, kisah cinta Yuichi Onodera (paman Punpun), klub okultisme, dan cerita lainnya.

Perlu diingat juga bahwa semua kisah sampingan tersebut memiliki hubungan dengan cerita utama, sehingga membuat manga ini benar-benar menanfaatkan serta mengupas karakter-karakter sampingannya dengan maksimal.

Kesimpulan

Secara keseluruhan, Oyasumi Punpun merupakan manga yang membahas berbagai masalah kehidupan yang dapat terjadi pada kehidupan nyata. Penggambaran kondisi psikologis karakter Punpun seiring berjalannya cerita terlihat sangat jelas. Akhir cerita manga ini juga sangat memuaskan, sehingga manga ini patut dibaca bagi kalian yang ingin merasakan emosi roller coaster dari awal hingga akhir.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Aji Kurniawan Saputra.

 

Manga Spin-off “Hataraku Saibou BLACK”: Cerita Kehidupan Para Sel Dalam Tubuh yang Tidak Sehat

Bagaimana jika para sel seperti pada Hataraku Saibou bekerja dalam tubuh yang tidak sehat? Jawaban tersebut dapat Anda temukan di manga spin-off-nya, "Hataraku Saibou BLACK".

Hataraku Saibou atau Cell at Work! merupakan manga buatan Akane Shimizu yang menggambarkan bagaimana sel-sel dalam tubuh manusia bekerja. Manga yang diterbitkan oleh Kodansha’s Shonen Manga ini telah diadaptasi menjadi anime oleh David Production yang tayang pada musim ini.

Hataraku Saibou bercerita tentang berbagai macam personifikasi sel seperti sel darah putih, sel darah merah, trombosit, dan sel lainnya yang bekerja sama untuk merawat serta menjaga tubuh tempat mereka tinggal. Hal tersebut membuat seri ini cukup edukatif dan ringan untuk diikuti. Namun, apakah kalian tahu bahwa seri tersebut memiliki spin-off yang sedikit berbeda dari seri utamanya? Berbeda dengan seri utamanya, spin-off nya yang berjudul Hataraku Saibou BLACK ini bisa dikatakan memiliki cerita dan penggambaran yang lebih gelap.

Hataraku Saibou BLACK merupakan manga spin-off yang ditulis oleh Shigemitsu Harada dan digambar oleh Issei Hatsuyoshi serta diawasi oleh pengarang aslinya. Jika pada seri utamanya para sel tersebut bekerja pada tubuh manusia yang sehat, spin-off ini menceritakan pekerjaan para sel di dalam tubuh yang tidak sehat. Ya, mereka bekerja pada tubuh manusia yang suka mabuk, merokok, berkolestrol tinggi, dan juga memiliki tingkat stres yang tinggi. Hal tersebut menghasilkan kondisi lingkungan hidup yang keras bagi para sel tersebut.

Dari ilustrasi sampul di atas, dapat dilihat bahwa karakter utama pada spin-off Hataraku Saibou BLACK merupakan gender-bender dari karakter utama pada seri utama mereka. Sel darah merah pada Hataraku Saibou BLACK membawa beban yang terlihat lebih berantakan dan berat sehingga membutuhkan perjuangan untuk mengantarkannya. Lalu sel darah putih terlihat lebih brutal dan dilengkapi dengan pedang di pundaknya.

Berbeda dengan seri utamanya dimana para sel bekerja di lingkungan yang bersih dan tertata rapi, pada Hataraku Saibou BLACK para sel harus bekerja pada lingkungan yang keras dan mematikan. Contohnya pada saat sel darah merah melukan pengiriman oksigen ke lokasi tertentu, mereka harus melewati semacam asap beracun yang dapat membunuh mereka.

Spin-off ini juga mengangkat cerita yang bisa dikatakan lebih dewasa. Contohnya pada momen di mana para sel darah merah masuk ke dalam alat kelamin pria dan bertemu dengan banyak sel sperma. Selain itu, bakteri dan virus juga terlihat lebih kejam dan menakutkan di sini.

Jadi, spin-off manga ini menceritakan pekerjaan para sel dalam kondisi tubuh yang berbeda, yaitu tubuh yang tidak sehat dengan segala masalah kesehatan yang dialaminya. Oh, iya. Jangan berharap Anda dapat melihat para trombosit yang imut pada spin-off ini.

Selain Hataraku Saibou BLACK, seri Hataraku Saibou juga memiliki 2 spin-off lainnya, yaitu:

  • Hataraku Saikin (Bacteria at Work), spin-off yang bercerita tentang pertarungan antara bakteri baik dengan bakteri buruk.
  • Hatarakanai Saibou (Cells that Don’t Work), spin-off yang bercerita tentang Erythroblasts, yaitu sel darah merah yang belum sepenuhnya dewasa, menolak untuk bekerja, hanya bermalas-malasan, serta mengurung diri di kamar.

ASMR Anime: Bisikan Suara Lembut yang Dapat Membuat Anda Rileks

Jika Anda merasa stres atau susah tidur, mungkin Anda harus mendengarkan beberapa ASMR anime untuk membantu Anda merasa rileks ...

Pernahkah Anda merasakan getaran halus di bagian belakang leher Anda? Jika jawabannya adalah “iya”, barangkali Anda baru saja merasakan ASMR. Apa itu ASMR? ASMR (Autonomous Sensory Meridian Respons) merupakan sensasi getaran statis pada kulit yang menjalar dari kepala sampai ke tulang belakang leher. ASMR biasanya dipicu melalui suara seperti suara bisikan, suara kunyahan, suara yang berulang-ulang, dan berbagai kegiatan lainnya. ASMR memiliki efek menenangkan yang dapat membuat pendengarnya menjadi rileks. Oleh karena itu, ASMR biasanya digunakan untuk membantu beberapa orang yang memiliki masalah susah tidur agar membuat tubuh mereka rileks dan membantu mereka tidur.

Sudah ada berbagai macam video ASMR di internet, dan tentu saja ASMR dengan tema Jejepangan pun sudah banyak beredar. ASMR tersebut biasanya bertema anime yang berfokus terhadap suara bisikan halus dan lembut. Dari yang hanya sekadar bisikan biasa sampai menggunakan role-play yang mengilustrasikan situasi tertentu. Sangat cocok bagi kalian yang suka mendegarkan suara karakter anime.

Video di atas merupakan salah satu contoh video ASMR yang mengilustrasikan bisikan imouto atau adik perempuan. Rasanya bagaikan dia berada di samping kita dan membisikkan kata-kata tersebut di telinga kita secara langsung. Jika Anda merasakan getaran halus di belakang leher anda saat mendengarkan video itu, berarti video tersebut sukses memicu ASMR Anda.

Selain suara bisikan, ASMR yang biasa popular di Jepang adalah ASMR mimi souji atau pembersihan telinga. Di dalam anime atau film Jepang pasti Anda sering melihat adegan saat seorang cowok dibersihkan telinganya oleh seorang cewek sambil tidur di pangkuan cewek tersebut. Hal tersebut memang sebuah kegiatan romantis bagi warga Jepang, sehingga tidak heran ASMR dengan jenis tersebut sangat popular di Jepang. Gesekkan yang terdengar pada video tersebut dapat memicu serta merangsang ASMR mereka dan membuat mereka yang mendegarkannya merasa seperti pada situasi yang nyata.

Kedua video di atas hanyalah sebuah contoh kecil dari berbagai macam anime ASMR yang ada. Masih banyak berbagai jenis ASMR bertema Jejepangan yang dapat anda temukan. Anda tinggal memilih mana suara dan keadaan yang cocok sesuai dengan selera Anda. Berikut beberapa anime ASMR yang bisa Anda jadikan referensi:

 

Selamat menikmati sensasi ASMR yang siap menggelegarkan Anda!

Isekai Tidak Seburuk yang Anda Pikirkan

Isekai merupakan sesuatu yang popular belakangan ini. Lantas, hal apa yang membuat isekai dapat menjadi begitu populer hingga menuai pro kontra?

Isekai, mungkin itu adalah kata yang sudah tidak asing lagi bagi para penggemar anime. Sebuah kata  yang dapat diartikan secara harfiah sebagai “dunia lain”, merupakan sub-genre yang berasal dari genre fantasi. Sesuai dengan artinya, isekai merupakan sub-genre yang menggunakan latar dunia lain atau dunia pararel.

Biasanya karakter utama akan terlempar ke dunia lain yang berlawanan dengan dunia mereka, dunia pedang dan sihir misalnya. Mereka terlempar ke dunia tersebut biasanya melalui teleportasi atau dengan reinkarnasi.

Isekai memang sedang populer akhir-akhir ini, hal ini dapat dilihat dari banyaknya konten isekai yang diadaptasi menjadi anime pada tahun ini, seperti Death March kara Hajimaru Isekai, Isekai wa Smartphone, Isekai Shokudou,dan Knight & magic.

Kepopuleran isekai pun banyak menuai pro dan kontra. Ada yang menyambut dengan positif adaptasi-adaptasi sub-genre tersebut, tapi ada juga yang sudah merasa muak dengan hal itu. Bahkan sampai ada yang menganggap bahwa isekai itu sampah. Hal itu mungkin disebabkan karena cerita-cerita tersebut hampir selalu menggunakan konsep yang sama.

Oleh karena itu, penulis akan membahas hal apa yang membuat isekai menarik hingga mendapatkan popularitas, juga sisi lain isekai yang kurang disukai.

Isekai Bukanlah Hal Baru

Isekai memang konsep yang popular belakangan ini. Namun, konsep isekai sendiri bukanlah hal yang baru. Jika kita lihat kembali pada awal tahun 2000-an, anime seperti Inuyasha dan Digimon bisa dibilang sudah menggunakan konsep isekai dimana karakternya terlempar ke dunia lain yang berbeda dari dunia mereka.

Jika lihat lebih jauh lagi, pada tahun 90-an, konsep isekai sudah digunakan. Contohnya pada serial Fushigi Yugi yang berjalan dari tahun 1992 sampai 1996, di mana serial tersebut menceritakan seorang heroine yang terlempar ke dalam sebuah buku yang berlatar pada negeri Tiongkok kuno.

Setelah itu pun beberapa anime dengan konsep isekai terus bermunculan dari waktu ke waktu seperti hack//Sign, Idaten Jump, Zero no Tsukaima, dan berbagai macam anime isekai populer beberapa tahun ini yaitu, yaitu Sword Art Online, Konosuba, Re:Zero, Overlord. Jadi isekai sebenarnya bukanlah konsep baru, melainkan sebuah konsep yang kembali populer.

Lalu, kenapa anime dengan konsep isekai mulai bermunculan kembali belakangan ini? Jawaban simpelnya mungkin karena permintaan pasar. Namun, dapat dikatakan bahwa maraknya anime isekai belakangan ini disebabkan oleh maraknya novel ringan yang menggunakan konsep isekai tersebut.

Saking maraknya penggunaan isekai pada novel ringan, penerbit Kodansha pernah melarang penggunaan isekai pada lomba penulisan novel mereka. Novel-novel ringan berkonsep isekai tersebut pun akhirnya mendapatkan adaptasi anime sehingga membuat anime isekai mulai bermunculan belakangan ini.

Kenapa Harus Menggunakan Isekai?

Mungkin kalian pernah berpikir, kenapa harus menggunakan isekai? Bukankah bisa saja langsung membuat cerita yang berlatar pada dunia fantasi tanpa menggunakan konsep isekai?Memang hal tersebut dapat dilakukan, tapi ada beberapa ada beberapa faktor yang menyebabkan mereka menggunakan isekai.

Menggunakan konsep isekai dapat membuat world-bulding pada ceritanya menjadi lebih mudah dan menarik. Jika menggunakan genre fantasi secara murni maka pengarang harus benar-benar membuat dunia fantasi dari awal, dan tentu saja segala macam hukum fisika yang ada pada dunia tersebut harus dijelaskan untuk memperlihatkan seberapa berbeda dunia tersebut dengan dunia nyata yang kita tempati.

Dengan menggunakan isekai, penulis dapat mempertemukan dua budaya yang berbeda, yaitu budaya dunia fantasi dan budaya modern yang dibawa karakter utama. Salah satu ciri khas dari isekai adalah bagaimana karakter yang terlempar ke dunia fantasi tersebut beradaptasi. Jadi perkembangan dan bagaimana cara dunia itu bekerja akan dijelaskan bersamaan dengan bergeraknya alur cerita melalui sudut pandang orang modern, sehingga membuat kita sebagai penikmat dapat merasakannya juga melalui pengalaman yang dialami karakter utama.

Biasanya pada cerita isekai, karakter utama akan dipertemukan dengan budaya dan gaya hidup yang berbeda dengan dunianya. Nah, interaksi antar karakter tersebut yang membuatnya menjadi menarik. Interaksi karakter tersebut bisa menjadi komedi dengan segala kesalahpahaman budaya yang terjadi atau bisa menjadi tragedi karena berbahaya dan kerasnya dunia itu, hal tersebut tergantung oleh konsep dunia yang dibuat pengarangnya. Karakter yang terlempar tersebut biasanya juga menerapkan pengetahuan mereka dari dunia modern ke dunia tersebut sehingga menimbulkan reaksi yang menarik dari orang-orang yang ada di dunia tersebut.

Unsur Wish Fulfillment Dalam Isekai

Inilah hal yang membuat isekai mendapatkan popularitas dan juga tanggapan negatif. Unsur yang biasa selalu terlihat dalam isekai adalah wish fulfillment.

Wish fulfilment atau yang bisa dibilang pemenuhan keinginan adalah pembuatan cerita untuk memuaskan hasrat yang terpendam, dan hal tersebut merupakan sesuatu yang melekat pada isekai. Bagaimana tidak, biasanya karakter utama pada isekai merupakan seorang gamer, pengangguran, pecundang, atau orang yang biasa saja.

Persamaan dari mereka semua adalah mereka merupakan orang-orang yang kurang berkontribusi kepada masyarakat atau bahkan tidak sama sekali. Namun, setelah terlempar ke isekai mereka menjadi orang yang penting dan spesial. Perbedaan yang signifikan tersebut bisa dibilang menggambarkan keinginan terpendam orang-orang yang memiliki karakteristik seperti itu di dunia nyata, di mana mereka ingin menjadi pusat perhatian dan bisa berkontribusi kepada dunia.

Kesuksesan mereka di dunia lain biasanya karena sesuatu yang disebut cheat ability. Sebelum terlempar atau tereinkarnasi, rata-rata karakter utama akan mendapatkan kekuatan khusus yang akan membuat mereka mendapatkan keuntungan lebih saat ada di dunia lain tersebut. Contohnya seperti pada serial Isekai wa Smartphone, di mana karakter utamanya merupakan orang biasa. Setelah mendapatkan kekuatan spesial, yaitu kekuatan sihir yang melebihi rata-rata dan seperangkat telepon pintar yang bisa ia bawa ke dalam dunia fantasi, hal tersebut membuatnya memiliki kelebihan dari penghuni asli dunia itu sehingga membuat perjalanannya menjadi mudah (seperti menyelamatkan beberapa gadis, menjadikan gadis itu haremnya, dan menjadi perhatian penduduk kota sampai orang-orang penting pada negeri itu).

Contoh lainnya bisa dilihat pada serial Death March kara Hajimaru Isekai yang berlatar dunia gim RPG, dimana karakter utamanya bisa mendapatkan dan menaikkan segala macam kemampuan dengan mudah. Hal tersebut juga bisa dikatakan sebagai wish fulfillment, dilihat dari bagaimana lancarnya perjalanan mereka di dunia tersebut.

Selain menggunakan cheat ability, unsur wish fulfillment bisa dilakukan dengan membuat dunia yang mereka datangi menjadi dunia yang sangat sesuai dengan mereka. Seperti pada No Game No Life, di mana karakter utamanya merupakan gamer genius dan dunia yang mereka datangi merupakan dunia yang menyelesaikan segala sesuatu dengan permainan sehingga membuatnya menjadi sangat cocok bagi mereka.

Unsur wish fulfillment ini dapat dikatakan sesuatu yang menarik minat orang-orang yang mencari pelarian dari kenyataan atau kegiatan-kegiatan sehari-hari yang memuakkan. Hal itu dilakukan dengan cara mengaitkan diri mereka dengan karakter utama isekai tersebut, apalagi orang-orang yang memiliki persamaan karakteristik dengan karakter-karakter itu.

Di sisi lain, penggunaan wish fulfillment yang terlalu berlebihan juga tidak baik,  membuat beberapa orang merasa jijik dengan hal tersebut dan akhirnya memandang negatif isekai itu sendiri. Perlu diingat juga bahwa tidak semua isekai menggunakan unsur ini secara berlebihan. Hal itu akan dijelaskan lebih lanjut di bawah ini.

Menggunakan Konsep yang Sama dengan Eksekusi yang Berbeda

Tidak dapat dipungkiri lagi bahwa cerita isekai memang banyak yang memiliki kesamaan. Meskipun begitu, tentu saja setiap pengarang harus dapat menciptakan keunikan pada cerita mereka.

Contoh mudahnya adalah salah satu anime isekai terkenal Re:Zero yang menggabungkan konsep isekai dengan time loop. Karakter utama yang berharap dapat hidup dengan indah di dunia lain malah mendapatkan kekuatan seperti save point di mana ia dapat kembali ke waktu tertentu setelah ia mati. Ditambah dengan dunia tersebut ternyata lebih kejam dari yang ia bayangkan membuatnya mati berkali-kali dan terus mengulang beberapa kejadian yang bisa dibilang menyakitkan.

Contoh lainnya bisa terlihat pada Konosuba yang dapat dikatakan memparodikan sub-genre isekai itu sendiri. Konosuba memang mengikuti konsep isekai yang umum, dimulai dari terlempar ke dunia lain, mendapatkan “cheat ability” dan gadis-gadis cantik sebagai kawannya. Sayangnya, karakter utamanya terlempar karena meninggal dengan cara konyol, membawa dewi bodoh sebagai cheat ability nya, dan mendapatkan gadis-gadis cantik dengan sifat yang terbilang aneh sebagai kawannya. Hal umum tersebut dipelintir sedemikian rupa sehingga membuat keunikan tersendiri pada seri tersebut.

Hal lainnya yang biasa dilakukan pengarang isekai untuk membuat serialnya berbeda adalah dengan cara membuat karakter utamanya bereinkarnasi menjadi makhluk atau benda lain. Ada yang bereinkarnasi menjadi hewan seperti pada Kumo Desu ga, Nani ka? yang karakter utamanya berubah menjadi laba-laba, ada yang menjadi monster seperti pada Tensei Shitara Slime Datta Ken yang karakter utamanya menjadi slime, atau menjadi benda mati seperti pedang pada Tensei Shitara Ken Deshita, dan yang paling aneh menurut penulis adalah karakter utama yang bereinkarnasi menjadi mesin penjual otomatis pada seri I Reincarnated Into a Vending Machine.

Di sini karakter utamanya bukan hanya harus beradaptasi dengan budaya fantasi yang ada, melainkan mereka juga harus beradaptasi dengan tubuh baru mereka sehingga menimbulkan interaksi yang cukup menarik. Selain itu, pengarang juga bisa membalikkan keadaan dengan membuat orang yang tinggal di dunia fantasi mendatangi dunia modern seperti pada Isekai Shokudou yang mempertemukan makhluk fantasi dengan makanan modern.

Cerita dengan konsep yang sama juga bukan berarti memiliki kekurangan yang sama juga. Semuanya masih tergantung bagaimana sang pengarang menyusun dan menyampaikan cerita tersebut. Dari sekian banyak novel ringan dan anime isekai, kita tidak bisa langsung memberi label semuanya sebagai sesuatu yang buruk. Jika Anda mau menggali lebih dalam, pasti akan mendapatkan cerita isekai yang cocok dengan selera Anda.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Aji Kurniawan Saputra.

Inilah Keluh Kesah Para Pejuang Gacha

Suka bingung melihat kelakuan para penggacha yang kadang suka marah dan kadang terlihat sangat bahagia? Inilah hal-hal yang mereka hadapi setiap menggacha hingga terlihat seperti itu.

Gacha memang istilah yang sudah tidak asing lagi di dalam dunia gim mobile. Istilah yang datang dari sebuah mesin populer di jepang yang bernama gashapon, di mana mesin tersebut akan memberikan mainan kapsul secara random jika kalian memasukkannya sejumlah uang. Sistem tersebut juga sudah banyak diimplementasikan pada gim smartphone, dan dapat dikatakan bahwa sistem tersebut sukses besar untuk menarik pemain serta menghasilkan keuntungan. Hal tersebut dapat dilihat dari kesuksesan game berbasis gacha populer seperti Fate/Grand Order (FGO) yang telah meraup keuntungan ratusan juta yen. Kalian pasti sering melihat di timeline kalian para pemain game tersebut marah sampai frustrasi karena hasil gachanya tidak sesuai dengan yang diharapkan. Lantas, hal apa saja sih yang membuat para pejuang gacha tersebut sampai frustrasi, tapi tetap saja setia memainkan gim tersebut?

Persentase Rates yang Bikin Nangis

Hal pertama yang perlu diingat dalam bergacha adalah persentase ratesnya yang bisa terbilang kecil. Rarity (kelangkaan) pada game gacha biasanya terbagi menjadi beberapa bagian, yaitu Normal, Rare, Super Rare, dan Special Super Rare atau yang biasa disebut SSR, walaupun beberapa juga ada yang sampai Ultra Rare (UR) seperti pada gim Love Live! School Idol Festival (LLSIF). Semakin tinggi raritynya, maka semakin kecil pula kesempatan untuk medapatkannya. Beberapa gim memang memiliki presentase yang berbeda-beda, contohnya seperti pada Granblue Fantasy (GBF) dan [email protected] Cinderella Girls Starlight Stage (CGSS) yang memiliki  persentase rates SSR sebesar 3%. Lain cerita dengan FGO, di mana persentase rates untuk mendapatkan servant bintang lima (setara dengan SSR) hanya 1%, sama halnya pada LLSIF dimana persentase rates untuk mendapatkan UR adalah 1%. Selain itu, biasanya juga terdapat gacha festival dalam beberapa bulan sekali yang dimana persentase rates gacha menjadi 2x lipat.

Bisa dilihat bahwa kesempatan untuk mendapatkan rarity tertinggi masih kurang dari 10%, dan perlu diingat juga bahwa persentase rates tersebut mencakup seluruh karakter yang ada, artinya walaupun kalian telah mendapatkan rarity tertinggi, belum tentu itu adalah karakter yang kalian inginkan. Persentase rates kecil inilah yang terkadang membuat para pejuang gacha geram, terutama kepada para pemain yang kurang memiliki keberuntungan. Jadi jangan heran jika melihat ada orang yang sangat senang saat mendapatkan SSR di timeline anda.

Waifu/Husbando Adalah Prioritas Utama

Dalam gim yang dimainkan setiap pemainnya, pasti memiliki karakter favorit yang biasa disebut sebagai waifu atau husbando mereka. Faktor inilah yang terus mendorong para pemain untuk menggacha terus menerus hingga waifu/husbandonya berhasil didapat.  Bagi yang memiliki hoki tinggi mungkin akan  mendapatkannya hanya dengan sekali gacha. Akan tetapi bagi pemain yang kurang beruntung, mereka baru akan mendapatkannya setelah gacha berkali-kali, atau mereka bisa saja salah tarik dan mendapatkan SSR karakter yang tidak diinginkan, atau bahkan tidak mendapatkan SSR sama sekali. Tidak peduli ada karakter yang statnya atau skillnya lebih bagus, jika itu bukan karakter yang mereka incar, maka hasil gachanya bisa dianggap ampas oleh mereka sendiri.

Mendapatkan rarity tertinggi waifu/husbando bisa dibilang sebagai suatu pencapaian pada game gacha tersebut. Mendapatkan SSR waifu/husbando diibaratkan seperti menjemput kekasih pulang ke rumah.  Oleh karena itu, beberapa orang tidak segan mengeluarkan uang yang tidak sedikit agar waifu/husbandonya dapat pulang ke sisi mereka. Seperti pada kasus dua tahun lalu, di mana seorang pemain GBF pernah mengeluarkan $6,065 (Rp. 86 juta) untuk mendapatkan karakter bernama Andira yang  terbatas pada waktu itu. Ada juga pemain FGO yang mengeluarkan 600 ribu Yen (Rp. 77 juta) demi memaksimalkan NP (Noble Phantasm) seorang karakter bernama Scathach, yang di mana untuk menaikkan NP dibutuhkan beberapa salinan kartu dari karakter tersebut.

Menggarami atau Tergarami?

Dalam hukum rimba pergachaan, terdapat dua pilihan, yaitu antara kalian menggarami orang lain atau tergarami oleh orang lain.  Hal pertama kali yang biasa dilakukan setelah mendapatkan SSR adalah memamerkannya di media sosial, entah dalam grup, sekadar teman dekat, atau pada linimasa sendiri. Rasanya kurang sempurna jika mendapatkan SSR tidak dipamerkan ke orang lain. Kegiatan seperti inilah yang dapat memicu situasi menggarami, yaitu situasi di mana membuat pemain lain iri, apalagi jika dibumbui dengan kata-kata manis seperti “duh salah tarik”, “kok malah dapat dia sih”, “waifu ku kok gak dapet-dapet, malah ampas mulu”,  padahal mereka sudah mendapatkan rarity tertinggi, walaupun bukan karakter favorit mereka.

“One man’s trash is another man’s treasure” adalah sebuah ungkapan yang sangat cocok untuk situasi tersebut. Arti dari ungkapan itu sendiri adalah sesuatu yang orang lain anggap sampah atau tidak berguna mungkin dapat dianggap berharga oleh orang lain. Mungkin saja karakter yang mereka dapatkan itu adalah waifu/husbando orang lain, yang tentu saja dapat memicu kekesalan orang yang menginginkannya.

Itulah keluh kesah yang dialami para pejuang gacha, mulai dari persentase rates yang bisa terbilang kecil, waifu/husbando yang tak kunjung pulang, serta garam yang bertebaran di sekeliling mereka sehingga membuat mereka jengkel.

Tulisan ini adalah opini pribadi dari penulis, tidak mencerminkan pandangan umum Risa Media. Penulisan oleh Aji Kurniawan Saputra.